web analytics

Category Archives: Interviews

Céline Purcell | Ik had volledige kreuntjesvrijheid

fotocredit: Karen Scheffers

Na afloop van De Vagina Monologen tref ik Céline Purcell in de foyer. Ondanks dat het geen officieel persmoment is, staat ze me vriendelijk te woord. Er is eigenlijk maar één ding dat ik wil weten: moest je over een bepaalde gêne heen om deze rol te kunnen spelen?
Céline: ‘Gek genoeg had ik alleen gêne toen ik het script las. Ik dacht: oh, moet ik dat allemaal zeggen? En hoe ga ik dat zeggen? Het gaat wel steeds makkelijker in de mond liggen als je het vaker doet, dat wel. Wat we vertellen is ook allemaal waar, al hoef ik me niet overal in te kunnen vinden. Gelukkig zijn veel dingen me niet overkomen, zoals die in de scène over Congo. Overigens is deze scène pas recent geschreven, wij speelden de monoloog vandaag voor het eerst. Wat betreft de kreunscène, deze vond ik eigenlijk helemaal niet gênant om te spelen. Het werkte zelfs erg bevrijdend. Nou ben ik toch wel van de lach en de grap, dus wat dat betreft… Nee, de kreuntjes waren echt het leukst om te doen. De reacties na afloop van de voorstelling zijn ook leuk en positief. De vorige keer zat er een man in de zaal die na afloop zei: ‘al mijn exen kwamen voorbij’. Dat is natuurlijk leuk om te horen. Het verhaal van De Vagina Monologen ligt natuurlijk vast, maar we mochten het verhaal wel zelf interpreteren. De kreuntjes dus ook, ik had volledige kreuntjesvrijheid’.

Matthew Michel | Dan kan ik lekker afwisselen

Matthew Michel

Tijdens de perspresentatie van Shrek spraken wij met Matthew Michel. Matthew speelt in Shrek de rol van Peter Pan. “Ik ben ook een deel van het ensemble. Iedereen heeft z’n eigen ding en dat is heel leuk.” De rol van Peter Pan zelf is volgens Matthew niet heel groot. “Eerder iets kleins, maar dat is prima.”

Na een ruime week repeteren is Matthew erg tevreden. “De repetities gaan heel goed. We hebben al veel aangeleerd. Het gaat heel snel.” Ook is de sfeer in de groep superleuk. “Bij de eerste scriptlezing hebben we heel veel gelachen toen we het verhaal aan het lezen waren.” Volgens Matthew is het script heel erg grappig en de verschillende manieren waarop het is ingevuld is volgens hem erg leuk.

Matthew geeft aan dat tijdens de repetitie het ensemble en de hoofdrolspelers nog veel apart aan het werk zijn. “Wij zijn in een aparte studioruimte bezig met de groepsnummers en zij zijn in een andere ruimte door de scenes aan het gaan. Heel af en toe kruizen wij elkaar, maar de meeste samenwerking moet nog komen.”

Naast zijn carrière als musicalartiest staat Matthew ook bekend om zijn rol als Daan in de popband Pop4You. Deze popband geeft optredens en heeft ook z’n eigen televisieserie. Naast het repeteren voor Shrek zijn er af en toe nog optredens in het weekend. Ook wacht Matthew op een seintje dat het tweede seizoen van de televisieserie opgenomen kan worden. Volgens hem is de combinatie van Shrek en Pop4You goed te maken. “Het is wel even plannen, maar het lukt wel. Ik ben heel blij dat het doorloopt, want dan kan ik lekker afwisselen.”

Kim-Lian van der Meij | Nu moet het gewoon gaan zoals ik dat wil

Kim-Lian van der Meij

Tijdens de perspresentatie van Shrek spraken wij met Kim-Lian van der Meij. Kim-Lian gaat in de musical de rol van prinses Fiona spelen. Momenteel zit de cast midden in de repetitieperiode. Tijdens de repetities is het volgens Kim-Lian erg gezellig. “Ik moet wel zeggen dat iedereen op zijn eigen eilandje zit, want het ensemble doet nu nog heel weinig met de vier hoofdrolspelers. Meestal zijn William, Rogier, Paul en ik met elkaar aan het repeteren en het ensemble staat in een andere zaal te buffelen.”

De rol van Fiona is volgens Kim-Lian erg bijzonder. “Prinses Fiona is een soort van schizofreen, borderline, zo noem ik het maar even. Ze is aan de ene kant een prinses die echt alles doet volgens de etiketten en al 20 jaar braaf zit te wachten op haar droomprins. Maar aan de andere kans is ze ’s nachts ook een oger en is ze een heel ander type. Ze is het zat om al 20 jaar opgesloten te zitten en daar wordt ze recalcitrant van. Het is niet alleen het typerende prinsesje die alleen maar mooi wilt zijn, maar ze heeft ook een hele groffe kant. Want ze laat ook een scheet en een boer.”

Kim-Lian vertelt dat ze meer karaktereigenschappen bezit die overeenkomen met prinses Fiona dan ze had verwacht. “Dat verwende prinsesje, wat zij is, kan ik ook wel eens zijn. ‘Nu moet het gewoon gaan zoals ik dat wil’. Dit wordt mij niet altijd in dank afgenomen.” Daarnaast geeft Kim-Lian aan dat Fiona ook een tomboy is en dat Fiona het leuk vindt om met de jongens te stoeien. “Ze heeft zoiets van: behandel mij niet als een meisje, want ik kan echt wel voor mijzelf opkomen.”

Op het moment dat Kim-Lian als oger op het toneel verschijnt heeft ze, net als William, een pak aan. Momenteel is haar pak in de maak. “Ik heb wel van mijn gezicht een gipsafdruk laten maken, maar over twee weken is het helemaal klaar en ga ik voor het eerst helemaal in pak.”

Tijdens de show zijn er voor Kim-Lian drie transformatiemomenten. “Het lukt mij niet op drie keer volledig om te bouwen, dus er wordt ook een theatertruc toegepast.”

Momenteel is Kim-Lian als presentatrice ook te zien in het televisieprogramma Strictly Come Dance. In de voorgaande musicals, waarin Kim-Lian heeft gespeeld, heeft zij natuurlijk ook moeten dansen. In de musical Shrek moet zij nu gaan tappen. “Dat is compleet nieuw voor mij. Ik heb nu een week of acht taplessen. Dat is heel pittig en heel moeilijk, maar ik word er langzaam beter in. Ik krijg nu wel een beetje zelfvertrouwen.” Albert Verlinde had als voorstel dat ze het tappen konden faken, maar hij zou het toch toffer vinden als Kim-Lian het echt zou kunnen. “Toen werd ik heel erg getriggerd. ‘Hij heeft gelijk, ik wil op taples!’”

Eva Diederix en Jorgen Veninga I Anastasia de musical leert ons veel

anastasia1

Na afloop van de première van Anastasia de musical, sprak ik met Eva Diederix (18) en Jorgen Veninga (20). Deze twee jonge talenten spelen de hoofdrollen van Anastasia en Dimitri. Ik legde ze vier vragen voor.

 

Is Anastasia de musical de eerste grote theaterproductie waar jullie in spelen?
‘Voor mij is Anastasia de musical inderdaad de eerste grote productie´, vertelt Eva. ‘Wel speelde ik op de middelbare school de rol van Donna in Mamma Mia. Overigens heb ik pas door de rol van Anastasia leren dansen, dat kon ik eerst niet´.
‘Ik speelde eerder al in Jungle Book en op de middelbare school in Fame´, vervolgt Jorgen. ‘Van Anastasia de musical heb ik wel het meest geleerd. Tot in het laatste weekend kregen we extra tips’. ‘Dat klopt´, vult Eva aan. ‘Van onze drie docenten hebben we veel geleerd. André (van Hest, red.) gaf ons tips over spel en setting, terwijl Bente (van den Brand, red.) vooral hielp op het gebied van zang en Regi (Severins, red.) ons begeleidde bij dans’.

Herkennen jullie je in je karakter?
‘Ik ben meer de jongen die je aan het eind van de voorstelling ziet, dan die van het begin´, zegt Jorgen. ´De jongen aan het begin is een zorgeloze jongen die op straat leeft’. ‘Een gladjanus’, vult Eva aan. ‘Inderdaad, terwijl ik volgens mij niet zo ben toch?´, hij kijkt haar vragend aan en ze lachen. ‘Een karakter dat anders is dan jezelf, leert je wel veel’, vervolgt Jorgen. ‘Je herkent dingen van jezelf in wat je karakter doormaakt. Door de flashbacks die Dimitri heeft, denk je toch ook na over je eigen jeugd’.
‘Ik ben door de rol van Anastasia veel dichter bij mezelf gekomen en heb meer zelfvertrouwen gekregen´, vertelt Eva. De rol past erg goed bij me. Ook ik ben een jongensachtige, enthousiaste flapuit. Het waardige dat Anastasia als prinses heeft, dat heb ik niet van nature. Ik heb dat echt aan moeten leren. Het was niet heel moeilijk, maar wel een proces dat ik moest doormaken. Je blijft je ontwikkelen in je rol’. ‘Dat klopt’, zegt Jorgen. ‘Je groeit in je karakter en door de ontwikkeling van je karakter, ontwikkel je jezelf’.

Van welke musicalrol zeggen jullie, als ik die mag spelen is mijn carrière geslaagd?
´Nou ja, geslaagd, geslaagd…, maar een heks!´, roept Eva enthousiast. ´Het lijkt me zo vet om me in te leven in een slechterik! Dat is heel wat anders dan zo´n ‘goodie goodie’ persoon. Wicked zou wel heel gaaf zijn of in Doornroosje ofzo, maar in ieder geval een heks´.
´Ik wil een lekkere gekke rol’, vervolgt Jorgen. ‘Die van Donkey in Shrek of die van Marius in Les Misérables lijken me leuk´. `Jaaah!´, roept Eva. ´Typetjes zijn leuk om te spelen´.

Tot slot, wie van jullie collega´s uit Anastasia de musical moeten we in de gaten houden?
´Fabian Homburg is een echt talent´, zegt Eva. ´Hij heeft een ontzettend mooie stem en kan goed acteren. Daarnaast is hij iemand die er echt voor gaat, hij is erg professioneel. De combinatie van bescheidenheid en hard werken, maken dat hij de goede kant op gaat´.
´Ik ga voor een minder voor de hand liggend antwoord´, vervolgt Jorgen.´Bernice Havenaar, zij zit in het ensemble. Ze zingt fantastisch en is echt bezig het vak in te gaan. Ze zet alles op alles en werkt hard. Als ze een tip krijgt, gaat ze meteen thuis oefenen en kan ze het de week daarna´. ´We kunnen meer namen noemen hoor´, sluit Eva af. ´Anastasia de musical heeft een sterke cast´.

Steven Roox | ‘PeterPan’ is zo uniek, dat moet je gaan zien!

Steven Roox

Op perspreview van Peter Pan sprak ik met Steven Roox. Steven ”volgen” we sinds zijn afstudeervoorstelling ‘The JukeBox Boys’. Op de website kun je artikelen terug vinden over zijn afstuderen, zijn werk in de Efteling, zijn deelname aan ‘Beat The Best’ en nu ook ‘Peter Pan’. Binnenkort zal hij ook een column voor PuurTheater gaan schrijven. Uiteraard houden we jullie op de hoogte.

Steven, je hebt nu een tijdje voor ‘PeterPan’ gerepeteerd en de voorstelling voor publiek mogen spelen. Wat maakt deze show bijzonder?
‘Het is een heel vette show! Het is uniek en zo ontzettend groot, er gaat nooit iets groters zijn waarin ik zou kunnen optreden. Tenzij… Nouja, optreden tijdens de opening van de olympische spelen. ‘PeterPan’ is ook niet echt musical, het is spektakel. Ondanks dat het spektakel is, gekozen hebben voor goede zangers, is een absolute meerwaarde. Peter Pan is een heel grote rol. Je moet constant allert zijn, iedereen in de voorstelling trouwens. Je bent bijna de hele voorstelling op het toneel. Ik denk dat de combinatie de voorstelling zo bijzonder maakt: de goede zangstemmen, de grote rol van Peter Pan en het spektakel.’

Je hebt het over Peter Pan. Jij gaat de understudy zijn van Peter Pan. Hoevaak mag je gaan spelen?
‘Ik ga één keer in de zeven shows op als Peter Pan. Daarnaast ben ik één van de zeven shows te zien alsunderstudy van Wim (van den Driesche red.) Twee heel leuke rollen. Peter Pan is de titelrol, dat is geweldig. Daarnaast mag je veel zingen als Peter Pan zijnde. De rollen die Wim speelt, vader van Wendy & haar broertjes en het hulpje van Kapitein Haak, zijn meer karakterrollen. Karakterrollen vind ik persoonlijk erg leuk om te spelen.’

Twee rollen die je moet instuderen, je werk bij studio 100, je werk in de Efteling, deelname aan Beat The Best, hoe wist je dat allemaal te combineren?
‘Dat was best moeilijk. Repeteren voor PeterPan, optreden in de Efteling en dan ook nog opnamens voor Studio 100. Gelukkig werkten alle drie de werkgevers goed mee, ze waren heel coulant. Het was veel en ik was ook best wel moe. Maar op dit moment kan en wil ik ook geen nee zeggen. Daarnaast had ik met de jongens ( van The JukeBox Boys red.) ook nog andere optredens staan. Ik hoop ook dat vanuit Beat The Best nog meer optredens volgen. Ik wil wel met hun blijven samenwerken.’

Je vertelde dat PeterPan een spektakel is, wat is voor jou de leukste scene uit deze voorstelling?
‘De opkomst van PeterPan waarbij ze vanuit de stad naar Neverland vliegen vind ik fantastisch, het is een magisch moment. De choreografie vind ik ook heel vet, die is zo ontzettend goed in elkaar gezet. Het vocale is ook heel mooi. Er is bewust gekozen om niet alleen met musicalstemmen te werken, dat vind ik mooi. Eerst was ik daar een beetje sceptisch over, maar het werkt echt. Eigenlijk is deze voorstelling er eentje die je gewoon moet gaan zien. Het is uniek en je krijgt maar één keer de kans dit te zien. Daarna waarschijnlijk nooit meer. Ga dus gewoon in Brussel of Amsterdam kijken!’

Voor tickets en meer informatie www.peterpan.is
Klik hier voor meer artikelen over Steven Roox

Volg ons ook op Twitter en Facebook

Leendert de Vis | Dankzij Peter en Marleen haal ik het maximale uit mijn talent

Perspresentatie Ben X

Na afloop van de premiere van Ben X spraken we met Leendert de Vis. Leendert speelt de rol van Ben. Of beter gezegd, is Ben. Zijn manier van lopen, praten, bewegen en reageren is zoals een autist zich beweegt. Geen moment bedenk je, dat er een acteur op het toneel staat.

Leendert, dit is geen eenvoudige rol. Hoe heb je je voorbereid?
” We hebben een erg korte repetitie periode gehad. Dat wist ik op voorhand. Daarom heb ik ervoor gekozen om mijn huiswerk te doen voordat we begonnen met repeteren. Ik heb films gezien en boeken over autisme gelezen. Daarnaast heb ik gekeken hoe andere acteurs de rol van een autist speelden. Niet om ze na te apen, maar om het zo realistisch mogelijk te maken. Dat ik mezelf van te voren goed voorbereid had was fijn. Tijdens de repetitieperiode was ik erg moe. Ik sta constant ”verkrampt” op het toneel. Dat kost heel veel energie.”

De hele zaal was doodstil, op een enkele snik na, tijdens de voorstelling. Wat doet deze rol van Ben met jou?
”Het doet wel iets met mij. In de eerste plaats is het een hele interessante rol om te spelen. Het is een hele grote rol en je speelt iets wat ontzettend ver van jezelf afstaat. Ik kan mij niet indenken dat ik dit ooit nog eens kan doen. Je vraagt je wel af wat anderen mensen ervan gaan vinden. Net aan het eind kwam er een jongetje naar mij toe. Hij heeft zelf autisme en hij vertelde mij dat ik het heel geloofwaardig had gespeeld. Dat doet heel veel met mij.”

Is het een zware rol om te spelen?
”Ja, zowel fysiek als emotioneel is het een zware rol. Op het toneel sta ik constant in een verkrampte houding. Ik ben bijna de gehele voorstelling op. Dat is zwaar. Slopend zelfs voor mijn lichaam. Emotioneel is het natuurlijk zwaar omdat Ben extreem gespest wordt en je speelt dat je dood gaat. Gelukkig komt de rol wel in je lijf te zitten. Soms na een zware dag werd mij ook gezegd dat het langzaam rustiger gaat worden. Dat is ook gebeurd. En het applaus wat je krijgt doet een hoop vergeten.”

Waarom deze rol?
”Mensen kunnen raken, dat is mijn doel. Dat gaat in deze voorstelling. Je komt niet happy naar buiten. Ik wil niet zeggen dat vrolijke musicals niet goed zijn. Maar dit is wel heel bijzonder.”

Je speelt met twee hele ervaren acteurs, hoe is het om met hen op toneel te staan?
”Dat is heel intens. Zij hebben zoveel ervaring, dat scheelt zo in het spelen. Het kost veel minder moeite om je dan in te leven. Peter en Marleen ( van der Velde en van der Loo red.) halen het talent in mij omhoog.”

Is er verder nog iets dat je wilt zeggen?
”Het is fijn om te zien dat mensen zo enthousiast zijn. Op facebook zie ik enthousiaste reacties voorbij komen. Mensen die anderen aanraden om deze show te gaan zien. Ik hoop ook echt dat iedereen komt kijken. Het is zo ontzettend mooi en het zou zo fijn zijn als we voor volle zalen kunnen spelen. Er zijn zelfs mensen die nog een keer terug komen dus het is echt wel de moeite waard. ”

Marleen van der Loo | Over moederschap, voorstellingen en Ben X

BENX_VISUAL

Vandaag gaat ‘Ben X’ de musical naar de film van Nic Balthazar in premiere. Ben X is de eerste voorstelling dit jaar van Musical van Vlaanderen. Met ‘Ben X’ zijn zij een nieuwe weg ingeslagen. Ze willen hoogstaande producties gaan produceren die verrijkend en educatief zijn.

‘Ben X ‘ gaat over Ben, een jongen met autisme. Hij wordt op school gepest. De relatie van zijn ouders staat onder spanning. Zijn moeder is een liefhebbende vrouw die, als het beter is voor Ben, wilt dat haar zoon naar een speciale school gaat. Zijn vader is daar fel op tegen. Hij wil dat zijn zoon naar een normale school gaat, tussen normale kinderen. Ben is op deze school niet gelukkig. In de virtuele wereld die de computer hem biedt is zijn leven heel anders…

Het proces
Het maken van deze voorstelling was een zware bevalling, alsdus Geert Allaert. Er is hard gewerkt aan deze voorstelling, veel gecomponeerd en voorwerk gedaan. De acteurs zijn vanaf de eerste dag gaan repeteren in de Schouwburg van Antwerpen. In deze voorstelling komen veel projecties voor zodat je, als publiek zijnde, letterijk in de virtuele wereld van Ben waant. Om dit goed te kunnen repeteren is ervoor gekozen om te repeteren in het theater.

Marleen van der Loo
Enkele weken geleden, vond er een perspresentatie plaats in Antwerpen. Daar sprak ik met Marleen van der Loo. Zij speelt de moeder van Ben. Marleen is zelf moeder. Ik vroeg haar hoe ze zich had voorbereid op deze rol, waarom ze de laatste tijd vooral in emotioneel zware rollen te zien is, waarom ze koos voor Ben X en dus Belgie en hoe ze dit leven combineert met haar gezin.

Marleen van der Loo vertelt dat ze zelf moeder is. Deze ervaring neemt ze mee in haar rol. Een moeder is een moeder. Een deel van haar moedergevoel neemt ze mee in de voorstelling. Iedere moeder wil contact hebben met haar kind. Ze gelooft dat er altijd een soort lijntje is, tussen moeder en kind. Dat de band tussen moeder en kind anders is, dan de band met een buitenstaander. Uit haar eigen omgeving kent ze een aantal autisten. Met hen heeft ze gesproken. Al zijn zij al wel volwassen. Ook heeft ze ter voorbereiding het boek gelezen en de film gezien. In Antwerpen huurt ze een appartement. De vrouw van wie ze het appartement huurt heeft zelf een zoon met autisme. Als ze wilt kan ze haar altijd bellen met vragen om gebruik te maken van haar ervaringen.

Zware rollen
De laatste voorstellingen waarin Marleen speelde waren emotioneel zwaar. Dit is geen bewuste keuze van Marleen. Het komt op haar pad. Als ze gevraagd wordt voor een vrolijke voorstelling waarin ze een tapdansende kat zou moeten spelen en ze zou er een uitdaging in zien, zou ze dit ook doen. Het land of de plaatst waar de voorstelling staat doet er voor haar ook niet toe. De mensen met wie ze moet werken wel. Ze koos ook niet voor Ben X of Belgie maar voor Frank van Laecke. Met hem samenwerken is fijn en leerzaam.

Werken in het buitenland
Door deze keuze moet ze veel in Antwerpen zijn. Zoveel dat op-en-neer rijden geen optie is. Het is voor Marleen spannend om zolang zonder man en kind te zijn. Gelukkig is alles goed geregeld en komt haar dochtertje twee dagen per week naar Antwerpen. Verder ”zien” ze elkaar dagelijks via Skype. Ze ontbijten dan samen of kijken een dvd’tje. Het is ook maar voor 2 a 3 maanden. Zou het een voor een jaar zijn, dan was het een ander verhaal. Aan de andere kant, het hoort bij het vak. Momenteel met de crisis mag je blij zijn met een baan. Voor Marleen geldt dan ook, zolang haar dochter er geen verdriet van heeft is het prima zo.

Ben X is vanaf vanavond te zien in de Schouwburg te Antwerpen en zal later ook in Gent te zien zijn. Voor de actuele speellijst en tickets kijkt u hier.

 

Lilly-Jane Young | Een hele trotse opa

Lilly-Jane

Afgelopen juli vond in het scheepsvaartmuseum in Amsterdam de perspresentatie van ”PeterPan” plaats. Ik sprak daar met Lilly-Jane Young. Net afgestudeerd en oorspronkelijk uit Schotland heeft zij direct een hoofdrol te pakken in een internationale tour. Na de tweede voorstelling voor publiek sprak ik met haar. Ze vertelde over haar ervaring tot nu toe, wat het beste van de voorstelling is en hoe haar familie reageerde na het zien van de voorstelling.

Lilly-Jane toen we elkaar de laatste keer spraken was je super enthousiast, nu heb je de voorstelling twee keer mogen spelen. Ben je nog steeds zo blij?
”Het is een droom, dit had ik nooit verwacht. Wat ik meemaak, het is fantastisch. Het zijn de twee beste avonden van mijn leven tot nu toe!”

De voorstelling ziet er prachtig uit. Het publiek wordt meegezogen in het sprookje. Er gebeurt ontzettend veel. Jij hebt de show mogen repeteren en twee keer voor het publiek mogen spelen, wat is volgens jou het mooiste stuk in de voorstelling?
”Er zijn een aantal hele mooie fragmenten. Zo vind ik ‘Forever Young’ heel erg mooi. Wendy komt dan voor het eerst aan in Neverland. Ook het moment waarop ze moeder wordt van de ‘Verloren Jongens’ (Lost Boys). Wendy krijgt dan het beste van de twee werelden. Ze is nog steeds een kind, maar ook moeder.
Persoonlijk vind ik ‘het gevecht’ heel erg leuk. Het is heel anders en heel gaaf om als meisje tussen de mannen met een zwaard te mogen vechten.”

Je bent gewend om in het theater te spelen. Mensen zitten dichterbij en de ruimte is kleiner, moet je daarom op een andere manier acteren?
”Het acteren is inderdaad heel anders. Normaal acteer je klein. Je kunt iets doen met een blik in je ogen. Dat is nu niet mogelijk. Het moet veel groter. Met je hele lichaam moet je iets uitbeelden. Dat is in het begin wel wennen geweest. Ik ben de intimiteit van een theater gewend, van acteren met je gezicht naar acteren met je lichaam is dan best een omschakeling.”

Je acteert nu in een hele grote voorstelling, ver weg van huis. Hoe is het om zo lang niet bij je vrienden en familie te kunnen zijn?
”Ik kom oorspronkelijk uit Schotland. Mijn studie heb ik in Londen gedaan en ik heb ook al enkele maanden in Azië gezeten voor mijn werk. Ik ben het dus wel gewend om niet thuis te zijn bij mijn familie. Overigens heb ik mijn familie gisteren nog gezien. Ze zijn komen kijken naar de eerste voorstelling.”

Over familie gesproken, je vertelde in het vorige interview dat je met je opa altijd ‘Peter Pan’ speelde. Heeft hij de voorstelling gezien en wat vond hij er van?
”Mijn opa was zo ontzettend blij en trots! Hij kon zich weer even kind voelen. Voor mij is mijn opa Peter Pan. Wat ik doe heb ik voor de helft van hem geleerd. Het was zo fijn dat hij er was. Vroeger zochten we schelpen op het strand die ik dan spaarde. Hij nam er gisteren ééntje voor mij mee. Een schelp om geluk te brengen.

Lilly-Jane is super enthousiast over de voorstelling. Een voorstelling die er nu al staat. Volgens haar moet je deze show gaan zien omdat je dit nooit eerder kon krijgen. Als je dit gaat zien, zal je verbaasd zijn. Het zal je leven veranderen en heel even kun je weer kind zijn. De voorstelling zal eind december in Brussel in Vorst Nationaal te zien zijn en halverwege februari in Amsterdam in het Ziggodome

Voor meer informatie en tickets over de voorstelling gaat u naar www.peterpan.is
Onze recensie van Peter Pan vind je hier
Het interview met Lilly-Jane tijdens de perspresentatie kunt u hier vinden